Se-Ma-For Muzeum Animacji

KONTAKT I REZERWACJE:

tel. + 48 42 682 26 01
muzeum@se-ma-for.com
Nowe multimedialne i wykorzystujące nowoczesne technologie muzeum ma szansę stać się najciekawszym muzeum w Łodzi. Wystawa zostanie tak przystosowana, aby widz mógł jak najbliżej zapoznać się ze sztuką animacji wykorzystując najnowsze zdobycze techniki.

Muzeum to miejsce zarówno dla dzieci, jak i dla dorosłych, znajdą tu coś dla siebie amatorzy, ale również znawcy sztuki filmowej. Interaktywna forma pozwala doświadczyć z bliska, czym jest sztuka animacji. Co ważne, Se-ma-for Muzeum Animacji (SMA) będzie dalej rozwijać zdolności artystyczne i odbiorców, pobudzać kreatywność oraz spełniać w rolę wychowawczą.
Poprzez realizację idei muzeum partycypacyjnego będziemy też zachęcać do aktywnego uczestnictwa w kulturze, tworzenia i dzielenia się treściami, jak również angażować do dyskusji nad prezentowanymi treściami.

Zakres tematyczny nowego muzeum jest szerszy – obejmuje również inne techniki animacji. Dzięki temu odwiedzający poznają tajniki sztuki animacji we wszystkich jej aspektach. Na nowej ekspozycji obok eksponatów scenografii i filmowych prezentacji kultowych produkcji studia Se-ma-for, nie zabraknie też kolekcji z najnowszego dorobku.

Kino Se-Ma-For

To miejsce, w którym będą wyświetlane arcydzieła światowej kinematografii, ciekawe fabuły, poruszające dokumenty i najlepsze animacje.
Zapraszamy w czwartki, piątki i jedną niedzielę w miesiącu dla dzieci – oraz na specjalne okazje.

Po remoncie wyposażone w nowe fotele i nagłośnienie, kino zapewnia komfort projekcji – bez popcornu i coli, ale za to z dobrym repertuarem. „Mały Se-ma-for”, „Oparte na faktach. Se-ma-for dokumentalny”, „Mistrzowski miesiąc” czy „Kino dla Seniora” – te cykle będą się pojawiały regularnie.

Pojawią się też prawdziwe kinolekcje jako integralna część programu dla szkół. Poza takimi klasykami jak „Śmierć jak kromka chleba” Kazimierza Kutza, młodzież będzie mogła poznać takie produkcje jak „Soul Kitchen”, „Boisko dla bezdomnych” czy „Cześć Tereska”, które poprzedzą prelekcje filmoznawców i dyskusja nad problemami poruszanymi w prezentowanych obrazach.

Se-ma-for Muzeum Animacji  funkcjonuje:
od poniedziałku do piątku w  godzinach 10:00-16:00,
ale w czwartki aż do 18:00
w  soboty i w niedziele w godzinach 10.00-17.00
przed projekcją można więc swobodnie zapoznać się z ekspozycją nowej placówki.

O Studiu SE-MA-FOR Produkcja Filmowa

W 1947 ukazał się w polskich kinach pierwszy polski lalkowy film animowany „Za króla Krakusa” w reżyserii Zenona Wasilewskiego, zapoczątkowując istnienie Studia Małych Form Filmowych Se-ma-for.

Od tamtych lat w Studiu Se-ma-for powstało ponad 1400 filmów (w tym około 800 lalkowych), które zdobyły na całym świecie ponad 300 nagród i wyróżnień na czele z nagrodą OSKARA za film „Tango” Zbigniewa Rybczyńskiego. Powstały także dwa filmy dokumentujące życie i twórczość pioniera filmu lalkowego Władysława Starewicza, wydobywając z zapomnienia te wspaniałą sylwetkę twórczą.

Se-ma-for wyprodukował wiele filmów dla dzieci najnowszym z nich obsypanym nagrodami jest film „Piotruś i Wilk”

„Piotruś i wilk” zdobył Oscara w kategorii najlepszy krótkometrażowy film animowany.

Film jest wspólnym dziełem lódzkiej spólki Se-ma-for Produkcja Filmowa i brytyjskiej firmy BreakThru Films. Reżyserem filmu jest Brytyjka Suzie Templeton. Film otrzymał glówną nagrodę, Kryształ Annecy, oraz Nagrodę Publiczności na ubiegłorocznym Między-narodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy we Francji. Światowa premiera filmu miała miejsce we wrześniu 2006 r. w Londynie, a jego polska premiera kinowa – w listopadzie 2007 r.

Platynowe Koziołki Festiwalu Filmów Młodego Widza Ale Kino! dla studia Se-ma-for

Nagroda specjalna 25. Międzynarodowego Festiwalu Filmów Młodego Widza Ale Kino! – Platynowe Koziołki – przyznana została w tym roku Se-ma-forowi za całokształt dorobku w dziedzinie filmu animowanego dla dzieci, a szczególnie za filmową kreację najwspanialszego z polskich misiów – Misia Uszatka.
Miś Uszatek jest jedną z najważniejszych ikon polskiej sztuki dla dziecka. Jak każdy maluch, Miś staje wobec wielkich – z dziecięcej perspektywy – problemów i wyzwań. Radzi sobie z nimi, bo chociaż mały, potrafi być odważny i rozważny. Uszatek w każdej sytuacji myśli pozytywnie, potrafi działać w grupie przyjaciół.
Filmowy wizerunek Misia jest przesycony ciepłem, emanuje przyjaźnią. W świecie małego bohatera króluje szlachetność i szczerość, nie ma w nim zaś śladu zgiełku, agresji czy przemocy. Świat Uszatka jest może odległy od dzisiejszych realiów, ale ważny jako wzorzec dla najmłodszych, którzy tworzyć będą rzeczywistość jutra. Rzeczywistość rozwijającą się tak dynamicznie, że pięćdziesięciolecie małego Misia urasta do rangi symbolu stabilności i bezpieczeństwa, tak potrzebnych wszystkim. Nie tylko małym dzieciom. Platynowe Koziołki przyznawane są na Festiwalu Filmów Młodego Widza od 2002 roku. Wręczane są za wybitne osiągnięcia artystyczne w polskim filmie dla dzieci i młodzieży. Organizatorzy chcą w ten sposób promować twórczość filmową dla młodego odbiorcy i podkreślać ogromną rolę filmu w kształtowaniu osobowości dziecka. Pierwszą laureatką Platynowych Koziołków była Maria Kaniewska reżyser dubbingu, filmów fabularnych i telewizyjnych, a także spektakli teatralnych, autorka „Awantury o Basię” (1959) oraz „Szatana z siódmej klasy” (1960). Laureatami nagrody byli także Hanna Polak i Andrzej Celiński twórcy nominowani do nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej za krótkometrażowy film dokumentalny „Dzieci z Leningradzkiego”; Stanisław Jędryka, autor „Wakacji z duchami”, „Paragon, gola!”, „Podróży za jeden uśmiech” czy też „Stawiam na Tolka Banana” oraz Dorota Kędzierzawska, autorka „Jestem”.