Autorskie semestralne programy, zgodnie z ideą wychowania przez sztukę, mają na celu „otwieranie umysłu" oraz kształtowanie postaw twórczych dzieci i młodzieży, które mają przełożenie na pełniejszy rozwój intelektualny i społeczny.
Warsztatowy charakter zajęć daje każdemu możliwość osobistych doświadczeń, nie tylko ucząc rozumieć i odbierać różne dziedziny sztuki, ale także poszerzając horyzonty, wzmacniając procesy twórczego myślenia, oraz pokazując wachlarz różnych środków wyrazu dla młodych ludzi.
Studentami naszej ASP mogą stać się dzieci od 8 do 12 lat oraz młodzież.
Każdy student otrzyma indeks Akademii SztukaPuka i dyplom ukończenia.
W ASP oferujemy:
– warsztaty prowadzone przez artystów, którzy jak prawdziwi „mistrzowie" będą dzielić się swoją wiedzą i doświadczeniem, inspirować, pobudzać wyobraźnię i tworzyć razem z uczestnikami,
– innowacyjny sposób edukacji przez własne doświadczenia i twórczą zabawę,
– pracę z profesjonalnymi materiałami i narzędziami,
– prawo do indywidualności i szacunek dla każdej decyzji twórczej młodych uczestników oraz przyjazną atmosferę pracy.
Zajęcia będą rozpoczynać się od krótkiej części edukacyjnej w formie przykładów „na żywo" lub prezentacji multimedialnej dzieł, filmów, zdjęć, która będzie inspiracją do własnych poszukiwań i pracy twórczej w głównej części warsztatowej.
Od uczestników nie wymagamy doświadczenia i specjalnych umiejętności – zapraszamy wszystkich, którzy mają ochotę uprawiać w celach nieprofesjonalnych własną działalność artystyczną, aby rozwijać kreatywność i budować twórczy potencjał.
W nowym roku akademickim proponujemy następujące kierunki ASP:
AKADEMIA SZTUKI UŻYTKOWEJ
soboty, godz. 13.30-15.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 15.15 – 16.45 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA OBRAZU
piątki, godz. 16.30-18.00 (dzieci 8-12 lat)
piątki, godz. 18.15-19.45 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA TEATRU
soboty, godz. 15.30-17.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 17.30- 19.30 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA ARCHITEKTURY I WZORNICTWA
czwartki , godz. 16.30-18.00 (dzieci 8-12 lat)
czwartki, godz. 18.30- 20.00 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA CERAMIKI I RZEŹBY na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu
soboty, godz. 13.00-14.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 14.30 – 16.30 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA MODY
soboty, godz. 9.30-11.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 11.30- 13.00 (młodzież od 13 lat)
AKADEMIA ŚPIEWU NATURALNEGO
środy, godz. 17.00-18.30 (młodzież od 13 lat)
Szczegóły i program poszczególnych kierunków poniżej:
AKADEMIA SZTUKI UŻYTKOWEJ
soboty, godz. 13.30-15.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 15.15-16.45 (młodzież od 13 lat)
Cykl zajęć dotyczący wzornictwa artystycznego z praktyczną nauką umiejętności. Na cotygodniowych warsztatach Joanna Cieszyńska – Promińska przedstawi szeroki wachlarz technik zdobniczych i rękodzielniczych, inspirując do pracy indywidualnej i własnoręcznego tworzenia przedmiotów użytkowych, pracując z różnorodnymi materiałami (szkło, drewno, wełna etc.).
Zdobycie solidnego warsztatu otworzy uczestników na przygodę, jaką jest połączenie tradycyjnego RZEMIOSŁA z ulubionym DESIGN-em.
Czas trwania zajęć: 1,5 h
Pierwszy semestr: cykl 12 zajęć od 4 października 2012 do 10 stycznia 2013
Koszt: 380 zł/ semestr (uwzględnia koszt wszystkich materiałów).
Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Joanna Cieszyńska-Promińska – filolog, doświadczony rękodzielnik i pasjonatka sztuki, od wielu lat prowadzi warsztaty dla dzieci i młodzieży (także z upośledzeniami), dorosłych, nauczycieli. Autorka innowacyjnych programów realizowanych w SztukaPuka, przybliżających historię sztuki podczas praktycznych warsztatów.
Program AKADEMII SZTUKI UŻYTKOWEJ – I semestr:
– SZKŁO (malowane talerze, decoupage na świecznikach),
– DREWNO (wypalanie w drewnie – taca, decoupage na szkatułce),
– WEŁNA I MATERIAŁY TEKSTYLNE malowanie na jedwabiu – apaszki, filcowanie na sucho – zwierzątka, filcowanie na mokro – etui, saszetka zpagetti – torba),
– MATERIAŁY PLASTYCZNE (glina – naczynia użytkowe, modelina – biżutera, masa solna – ozdoby, odlewy gipsowe – płaskorzeźby i świeczniki).
AKADEMIA OBRAZU
piątki, godz. 16.30-18.00 (dzieci 8-12 lat)
piątki, godz. 18.15-19.45 (młodzież od 13 lat)
Zajęcia cykliczne mające na celu stymulowanie artystycznego rozwoju dzieci poprzez techniki rysunku, malarstwa i grafiki. Podczas warsztatów uczestnicy będą pracować z profesjonalnymi narzędziami i materiałami plastycznymi pod okiem malarki i graficzki Mirosławy Korbańskiej. Poznają różnorodne środki plastycznego wyrazu oraz zasady tworzenia nowoczesnych komunikatów wizualnych, w szczególności:
– zasady dotyczące proporcji, perspektywy i kompozycji rysunku,
– wybrane style w malarstwie na przykładach prac sławnych artystów i tworząc własne obrazy,
– szeroki wachlarz profesjonalnych technik od rysunkowych, przez malarskie (akwarela, akryl, olej, akwarela, gwasz) i graficzne (linoryt, monotypia), po użytkowe (tkanina artystyczna, malowanie na szkle, ceramice, ornamenty naścienne, graffiti),
– projektowanie i tworzenie ilustracji książkowej, plakatu i logotypu.
Czas trwania zajęć: 1,5 h
Pierwszy semestr: cykl 12 zajęć od 5 października 2012 do 11 stycznia 2013
Koszt: 340 zł/ semestr (uwzględnia koszt wszystkich materiałów). Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Mirka Korbańska – graficzka, malarka, doświadczona nauczycielka rysunku i technik malarskich.
Program AKADEMII OBRAZU – I i II semestr:
I. Rysunek
– od rysunku linearnego do walorowego, od prostej formy (kwadrat, trójkąt, elipsa) do bryły, proporcje, światłocień, perspektywa, kompozycja,
– tony jasne/ciemne, punkt, linia, plama,
– narzędzia: ołówek miękki/twardy, różne rodzaje i formaty papieru, węgiel – różne twardości, rozcieranie, tusz, pastel,
– rysowanie postaci,
– martwa natura,
– rysowanie ruchu,
– rysunek realistyczny,
– z wyobraźni.
II. Malarstwo
– techniki: malarstwo temperowe, akrylowe, olejne, akwarela, gwasz, collage,
– wybrane style: realizm, symbolizm, impresjonizm, ekspresjonizm, abstrakcjonizm, kubizm, surrealizm, etc.
III. Malarstwo użytkowe – techniki zdobnicze na konkretnych przedmiotach:
– tkanina artystyczna,
– malowanie na szkle, ceramice,
– malowanie naścienne (ornamenty, graffiti).
IV. Techniki graficzne
– linoryt,
– monotypia,
– druk na bawełnie.
V. Ilustracja książkowa (własna książka obrazkowa).
VI. Plakat.
VII. Logo.
Na koniec semestru planowany jest wernisaż prac uczestników.
AKADEMIA TEATRU
soboty, 15.30-17.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, 17.30- 19.30 (młodzież od 13 lat)
Akademia Teatru to propozycja osobistego zanurzenia się w praktyce teatralnej pod okiem performera i pedagoga teatralnego Adrianny Koralewskiej. Prowadząca zapozna uczestników z różnorodnymi technikami scenicznymi po to, aby zainspirować i dać narzędzia do własnych prób z ciałem, głosem i wyobraźnią. Metody pracy będą oparte na interakcji oraz improwizacji, przy wykorzystaniu gier teatralnych, prostych ćwiczeń fizycznych oraz elementów choreografii m.in. tradycyjnych teatrów azjatyckich.
Uwieńczeniem rocznej pracy grupy będzie przygotowana forma teatralna, wystawiona przed publicznością w czerwcu 2013.
Czas trwania zajęć: 1,5 h (dzieci 8-12 lat), 2 h (młodzież)
Pierwszy semestr: cykl 10 zajęć od 6 października 2012 do 5 stycznia 2013
Koszt: 280 zł/ semestr (dzieci 8-12 lat), 340 zł/semestr (młodzież). Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Adrianna Koralewska, aktorka i reżyserka, pedagog teatralny, physical theatre i performing arts. Ukończyła Theatre Training & Research Programme w PPAS w Singapurze oraz Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Od 2002 uczy w kraju i zagranicą. Prowadzi interdyscyplinarne zajęcia teatralne dla dzieci, młodzieży i dorosłych. W latach 2006-2010 tworzyła i prowadziła programy edukacyjne: teatralne, taneczne i performing arts w międzynarodowych szkołach (SSIS, BISS, SAS, JZ School) w Szanghaju. W pracy wykorzystuje elementy Kinezjologii Edukacyjnej (Edu-K), która jest metodą terapii i twórczej pracy opartej na znajomości wpływu wzorców ruchu na obszary mózgu odpowiedzialne za pamięć i zdolność uczenia się. Obecnie jest członkiem zespołu badawczego pilotażowego projektu Międzynarodowego Instytutu Teatralnego (ITI) "The new Face of Acting Teachers. Theatre Training Methods for innovative pedagogical practice" w UNAM w Meksyku, który w perspektywie ma na celu stworzenie programu studiów magisterskich pod nazwą Theatre Training Methods.
Program AKADEMII TEATRU – I i II semestr:
I. GRA AKTORSKA – gry i zabawy w teatrze dozwolone. Zajęcia integrujące. Teatr fizyczny – widzialny i słyszalny.
II. RUCH – przestrzenne poruszanie się. Podstawy teorii Labana i jej użyteczność w teatrze.
III. IMPROWIZACJA – improwizacja w teatrze tańca. Energia i płynność w pracy solowej i z partnerem.
IV. GŁOS – emisja głosu, zabawy z dykcją, rytmem i tempem. Mowa i śpiew.
V. CIAŁO jako środek wyrazu – komunikowanie za pomocą ciała. Użycie ruchu jako tekstu i metafory.
VI. METODA „DEVISING" czyli tworzenie „z powietrza". Techniki „obmyślania" scen przy użyciu elementów Physical Theatre.
VII. SCENARIUSZ I REŻYSERIA. Tekst, scenariusz – gotowy, napisany, do odczytania podany. Zadania i strategie reżyserii.
Dodatkowo prowadząca przedstawi wybrane zaawansowane techniki teatralne, np. komunikowanie za pomocą ciała wg systemu Michaiła Czechowa, fuzja Stanisławskiego i metody VCA, Teatr Epiczny Bertolda Brechta, burleska czyli parodia poważnych tematów, wybrane techniki teatru azjatyckiego.
AKADEMIA ARCHITEKTURY I WZORNICTWA
czwartki 16.30-18.00 (dzieci 8-12 lat)
czwartki 18.30- 20.00 (młodzież od 13 lat)
Program edukacyjno – warsztatowy, rozpoczynający się poznaniem wybranych stylów architektonicznych w ujęciu historycznym i kulturowym. Zadania postawione przed uczestnikami jako prace indywidualne i grupowe pozwolą zastosować zasady budowania i zdobienia budynków na własnych przykładach. Temat planowania przestrzennego zostanie przybliżony podczas wspólnego budowania makiety miasta, a zasady projektowania wnętrz, mebli i przedmiotów użytkowych zostaną wykorzystane do stworzenia indywidualnych projektów uczestników.
Czas trwania zajęć: 1,5 h
Pierwszy semestr: cykl 12 zajęć od 4 października 2012 do 10 stycznia 2013
Koszt: 380 zł/ semestr (uwzględnia koszt wszystkich materiałów). Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Hanna Leszczyńska
Program AKADEMII ARCHITEKTURY – I i II semestr:
I. Pojęcie architektury, funkcja i estetyka.
II. Historia architektury – od piramid po drapacze chmur.
Style architektoniczne na przykładach i w działaniach warsztatowych przy użyciu różnorodnych materiałów.
III. Architektura jako element kultury.
IV. Urbanistyka.
Budowanie makiety miasta.
V. Architektura krajobrazu.
Projekty indywidualne.
VI. Meblarstwo (ergonomia, uwzględnianie indywidualnych potrzeb, design)
Projektowanie swojego miejsca pracy
VII. Wzornictwo przemysłowe i użytkowe
Projekt nietypowego opakowania
VIII. Architektura wnętrz
Indywidualne projekty wnętrz pod kątem funkcji.
AKADEMIA CERAMIKI I RZEŹBY na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu
soboty, godz. 13.00-14.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 14.30 – 16.30 (młodzież od 13 lat)
Zapraszamy do pracowni ceramicznej Uniwersytetu Artystycznego, w której Wojciech Tężycki przybliży ceramikę jako dziedzinę sztuki w kontekście działań praktycznych jak i w odniesieniu do rozmaitych dziedzin nauk humanistycznych (historia sztuki, archeologia, geografia itp, mitologii czy filozofii). Uczestnicy Akademii nauczą się podstawowych metod pracy z gliną (lepienie z wałków, z kulki, korzystanie z gipsowych form), poznają zasady modelowania na kole garncarskim, spróbują pracy ze szkliwami i innymi metodami zdobienia. Wykonają proste naczynia, przedmioty dekoracyjne i rzeźby, które po wypaleniu pozostaną własnością uczestników.
Czas trwania zajęć: 1 h (dzieci 8-12 lat), 2 h (młodzież)
Pierwszy semestr: cykl 7 zajęć w co drugą sobotę: 13.10, 27.10, 10.11, 24.11, 1.12, 15.12.2012, 5.01.2013
Koszt: 200 zł/ semestr (dzieci 8-12 lat), 280 zł/semestr (młodzież) – uwzględnia koszt wszystkich materiałów oraz wypał. Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadzący: Wojciech Tężycki – absolwent Uniwersytetu Ludowego w Turnie i Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Rzeźbiarz, ceramik, animator kultury. Od 2001 r. prowadzi warsztaty ceramiczne z osobami w różnym wieku. Obecnie pracuje jako opiekun warsztatu ceramicznego na Wydziale Rzeźby i Działań Przestrzennych Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.
AKADEMIA MODY
soboty, godz. 9.30-11.00 (dzieci 8-12 lat)
soboty, godz. 11.30- 13.00 (młodzież od 13 lat)
Akademia Mody, prowadzona przez kostiumolog i projektantkę mody Agę Ostrowską, to zachęta do kreatywnego podejścia do różnorodnych materiałów i technik w celu samodzielnego tworzenia oryginalnych elementów garderoby i dodatków. Czerpiąc inspirację z trendów w historii, oglądając żurnale oraz analizując kolekcje znanych projektantów uczestnicy wykonają kostiumy, dodatki i formy użytkowe własnego pomysłu, ucząc się przy okazji niezbędnych technik: szydełkowania, szycia, aplikacji, haftu.
Czas trwania zajęć: 1,5 h
Pierwszy semestr: cykl 10 zajęć od 6 października 2012 do 5 stycznia 2013
Koszt: 380 zł/ semestr (uwzględnia koszt wszystkich materiałów). Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Aga Ostrowska – ukończyła Wydział Wzornictwa w WSSS w specjalności projektowanie ubioru oraz specjalizację konesersko- antykwaryczną. W Instytucie Historii Sztuki UAM zajmuje się projektowaniem kostiumów, tkaniną unikatową oraz działalnością edukacyjną.
Program AKADEMII MODY/JESIEŃ-ZIMA 2012
Każde spotkanie warsztatowe rozpocznie się teoretycznym wprowadzeniem. Nawiązując do historii mody w oparciu o fotografie, rysunki, żurnale, etc., poprzez przykłady konkretnych realizacji, które można pooglądać, dotknąć, przymierzyć, uczestnicy przejdą do wykonania konkretnych projektów.
1. SZYDEŁKOWE WARIACJE
Przyjrzymy się historii szydełka, obejrzymy różne projekty wykonane tą techniką, porozmawiamy o narzędziach i materiałach, dowiemy się co to oczko łańcuszka i czym się różni słupek od półsłupka, a później, bogatsi w wiedzę zrealizujemy swój pierwszy projekt: kolorową, szydełkową smycz , pasek, brelok, etui – wszystko to, co tylko podpowie nam wyobraźnia, a więc szydełka w dłoń i do dzieła!
2. FASCYNATORY
Czym różni się fascynator od tradycyjnego kapelusza? W jakim kraju jest on najbardziej popularny? Z czego jest zrobiony? Na te i inne pytania spróbujemy sobie odpowiedzieć podczas trwania zajęć – zapoznamy się z przykładami najbardziej oryginalnych fascynatorów, obejrzymy gotowe projekty , a na koniec wykonamy samodzielnie swój projekt: FASCYNATOR MONTOWANY NA OPASCE. Technika: szycie ręczne i klejenie.
3. HAFTY I APLIKACJE
Ta bardzo stara metoda zdobienia posłuży nam do realizacji unikatowej TOREBKI. Nauczymy się podstawowych technik hafciarskich, poznamy aplikację i ozdobne ściegi ręczne. Będziemy wykorzystywać w swojej pracy kolorowe pasma muliny, koraliki, tasiemki, frędzle, pióra i guziki oraz wszystko co nadaje się do naszycia!
4. ZMIANA FUNKCJI – czyli kreatywny recykling odzieżowy.
Czy ze swetra można zrobić gorset? Czy nogawka spodni może być woreczkiem na drobiazgi? Zobaczymy jak z męskiej koszuli zrobić sukienkę, ze starych jeansów – spódnicę, przyjrzymy się kolekcjom projektantów, którzy wykorzystują używane ubrania do tworzenia całkiem nowych wzorów, a na koniec uszyjemy i ozdobimy getry wykorzystując do tego celu rękawy swetra. A może macie inne pomysły? Niech żyje wyobraźnia!
5. ODROBINA AWANGARDY… CZYLI MATERIAŁ NIEKONWENCJONALNY!
Projektujemy kostiumy – teatralne, filmowe, karnawałowe etc. Jeden warunek – tworzywo nietypowe.
W drugim semestrze kolejne zadania i techniki, z uwzględnieniem kroju i szycia maszynowego.
AKADEMIA ŚPIEWU NATURALNEGO
środy, godz. 17.00-18.30 (młodzież od 13 lat)
Praca z głosem pod okiem doświadczonej pieśniarki i muzyka Barbary Wilińskiej. Są to cotygodniowe spotkania z dźwiękami – z naturalnym głosem i tradycyjnymi instrumentami muzycznymi . Zajęcia będą obejmować zabawy, eksperymenty i improwizacje głosem, śpiewanie piosenek z wybranych tradycji słowiańskich, wstęp do techniki białego głosu, uruchamianie oddychania przeponowo – żebrowego. Stworzą okazję do rozwijania umiejętności wzajemnego słuchania się, komunikowania i ekspresji głosem oraz do rozwijania talentów i zasobów młodych uczestników.
Czas trwania zajęć: 1,5 h
Pierwszy semestr: cykl 10 zajęć od 6 października 2012 do 5 stycznia 2013
Koszt: 280 zł/ semestr. Istnieje możliwość zapłaty w 2 ratach.
Prowadząca: Barbara Wilińska – śpiewaczka i multiinstrumentalista (instrumenty strunowe, lira korbowa), gitarzystka, psycholog. Ponad dwie dekady uczyła gry na gitarze, zajmując się jednocześnie poszukiwaniami w dziedzinie muzyki średniowiecznej i tradycyjnej – zarówno w ramach warsztatów, jak i wypraw do wiejskich śpiewaków. Od 2001 roku prowadzi warsztaty pieśni tradycyjnych i śpiewu naturalnego dla dzieci i dorosłych, założycielka trzech zespołów: Od Poznania, Charivari i Czarolija, wielokrotnie nagradzanych na festiwalach i przeglądach w Polsce. Jako solistka – laureatka m.in. III Festiwalu Piosenki Słowiańskiej w Poznaniu w 2007 roku, 45 Ogólnopolskiego Festiwalu Kapel i Śpiewaków Ludowych w Kazimierzu, Konkursu Stara Tradycja w 2012 roku. Kaligraf ze sporym gronem uczniów oraz indywidualną wystawą kaligrafii i miniatur na koncie.
Zapisy i dodatkowe informacje:
info@sztukapuka.pl
oraz telefonicznie: 660 457 110
od pon. do pt. w godz. 13.00-19.00