Jednym z głównych punktów programu festiwalu jest muzyczny spektakl Pomiędzy, przeznaczony dla dzieci od 5 lat, który zostanie zrealizowany przez studentów Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego, Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza oraz Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Daniel Stachuła oraz autorka dramaturgii Joanna Żygowska w spektaklu Pomiędzy wzięli na warsztat cykl pieśni Karola Szymanowskiego Rymy dziecięce (do słów poznańskiej poetki Kazimiery Iłłakowiczówny). Stworzona przez nich forma teatralna, balansująca na granicy widowiska teatralnego oraz koncertu performatywnego, obfitować będzie w interdyscyplinarne działania mające na celu zapoznanie najmłodszych widzów z synestezyjnym rozumieniem rzeczywistości.
Spektakl to spotkanie młodych widzów z utworami polskich artystów dedykowanymi dzieciom. Muzyka Karola Szymanowskiego i poetyckie utwory Iłłakowiczówny zostaną rozszerzone o stronę plastyczną, ruch sceniczny i animację publiczności. Najmłodsi odbiorcy będą mogli stać się współtwórcami przedstawienia. Jak mówi Joanna Żygowska, autorka dramaturgii przedstawienia: „Odpowiedzialne podejście do sztuki dla dzieci to dla nas chęć rzeczywistego zrozumienia perspektywy dziecka i odrzucenie stereotypów dotyczących tego, co lubią najmłodsi, co im się podoba i co jest dla nich najlepsze." Działania stwarzają pole do pogłębienia kreatywności dziecka oraz badają jego rozwój poprzez sztukę. Artyści zapraszają do współpracy nie tylko dzieci w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym, ale także ich rodziców, opiekunów, wychowawców.
Dzieci mogą także wziąć udział w warsztatach ruchowych, odbywających się w Centrum Kultury Zamek, które poprowadzi student rytmiki i choreograf posiadający bogate doświadczenia w pracy z najmłodszymi – Michał Mroczkowski. Warsztatowa część programu wypełnia jeden z najdonioślejszych postulatów festiwalu, jakim jest aktywna, interdyscyplinarna i urozmaicona oferta edukacyjna. Najmłodsi mają szansę „zaprzyjaźnić się" z muzyką klasyczną, oswoić miejską przestrzeń, pozbyć się bariery wstydu, nabyć umiejętności społeczne (funkcjonowania w grupie rówieśniczej, współpracy z innymi dziećmi itd.). Warsztaty mają także nauczyć dzieci nawyku aktywnego i twórczego uczestnictwa w kulturze oraz wytworzyć w nich przeświadczenie, że sztuka (zwłaszcza zaś – sztuka wysoka, ambitna, uważana za „trudną" i „hermetyczną") wiąże się z zabawą, radością, naturalnością. Warsztaty ruchowe dla dzieci mają na celu zapoznanie najmłodszych dzieci z muzyką klasyczną oraz z twórczością Karola Szymanowskiego poprzez ruch – najbardziej naturalny sposób aktywności dziecięcej.
Dyrygentka i animatorka kultury Joanna Sykulska poprowadzi zajęcia z twórczego słuchania muzyki dla dzieci. Wydarzenie to zostało przygotowane w oparciu o niezwykle efektywną metodę słuchania muzyki Batii Strauss. Polega ona na integracji różnych rodzajów sztuk i umiejętności: słuchania, grania, tańczenia i śpiewania oraz sztuk plastycznych, dzięki czemu dzieci mają możliwość bliskiego, wręcz namacalnego obcowania ze sztuką. Metoda odwołuje się także do najbardziej podstawowych, naturalnych odruchów dzieci: mowy oraz ruchu, Scenerią wydarzenia jest zlokalizowane przy ulicy Święty Marcin Karmelkowo – Manufaktura Cukierków. Pełna barw i kolorowych przedmiotów przestrzeń zachęca dzieci do zabawy i twórczej integracji. Nagroda w postaci słodkości motywuje do czynnego uczestniczenia w zajęciach. Domowa atmosfera warsztatów pokazuje, że nauka twórczego słuchania jest czymś nienarzuconym, organicznym, wypływającym z autentycznych potrzeb dziecka.
Zgłoszenie uczestnictwa w wydarzeniach organizowanych w ramach festiwalu Opera Know-how należy przesyłać na adres: operaknowhow@gmail.com.
Dalsze informacje i szczegółowa lista wydarzeń dostępne są w programie na stronie festiwalu na facebooku: facebook.com/operaknowhow
PROGRAM FESTIWALU
Piątek, 5. 09. 2014
17:00 Rozdźwięki. Happening otwierający festiwal,
Galeria MM, ul. Św. Marcin 24
Anna Szmatoła – wiolonczela
Julia Wolańska-Gajda – fortepian
Wszyscy artyści festiwalowi
Rozdźwięki to wydarzenie zainspirowane możliwościami ludzkiego głosu. Będące podstawą widowiska echo tworzy niedookreśloną, żywą instalację dźwiękową, której głównym zadaniem jest próba odpowiedzi na pytanie dotyczące (de)konstrukcji muzycznej przestrzeni. Osią happeningu jest Pieśń Roksany – jeden z najbardziej znanych fragmentów opery Król Roger K. Szymanowskiego. Potencjał dźwiękowo-przestrzenny Galerii MM staje się motorem napędowym głównej linii programowej festiwalu – symbolicznego „wyjścia" muzyki klasycznej w przestrzeń miasta.
19.00 Projekcja opery Król Roger
(reż. M. Treliński), Nowe Kino Pałacowe, CK Zamek, ul. Św. Marcin 64
20.30 Dyskusja na temat spektaklu, Nowe Kino Pałacowe, CK Zamek, ul. Św. Marcin 64
Dyskutanci: Marcin Gmys, Maciej Straburzyński, Krzysztof Kozłowski
Kim jest Król Roger, a kim przybywający na jego dwór tajemniczy Pasterz? Jak rozumieć – i interpretować – fascynujące w swej niejednoznaczności dzieło Karola Szymanowskiego? Jakie nowe sensy odkrywa przed widzem głośna inscenizacja Mariusza Trelińskiego?
Na te oraz inne pytania odpowiedzą w pospektaklowej dyskusji zaproszeni goście. Ich rozmowa stanie się punktem wyjścia dla rozważań o operze jako dziedzinie uniwersalnej, ale i aktualnej.
Sobota, 6. 09. 2014
11:00 Koty, psoty i świergoty. Warsztat ruchowy dla dzieci,
Sala pod Zegarem, CK Zamek
Prowadzenie: Michał Mroczkowski
Nie ma nic bardziej naturalnego od ruchu. Sztuka dla dziecka jest czystą i nieskrępowaną radością. Tę prostą, choć jakże inspirującą do działań prawdę, odkryje przed najmłodszymi uczestnikami festiwalu Michał Mroczkowski – instruktor i choreograf, student rytmiki poznańskiej Akademii Muzycznej. Podczas warsztatu dzieci zaprzyjaźnią się z muzyką klasyczną, oswoją z miejską przestrzenią oraz wyrobią w sobie nawyk aktywnego i twórczego uczestnictwa w kulturze.
Warsztat dedykowany jest dzieciom w wieku 8-9 lat. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
11:00 Wcielenia muzyki. Warsztat aktorski,
Republika Sztuki Tłusta Langusta, ul. Gwarna 11
Prowadzenie: Marcin Kluczykowski
Podczas warsztatu prowadzonego przez Marcina Kluczykowskiego (aktora i performera wywodzącego się z poznańskiego nurtu teatru alternatywnego)uczestnicy dokonają aktorskiej interpretacji wybranych utworów Karola Szymanowskiego. W oparciu o ruch, gest, emocje oraz poetyckie obrazy zaklęte w pieśniach kompozytora, każdy z uczestników zbuduje organiczną minietiudę teatralną. Dowie się także, że ciało jest punktem wyjścia dla wszystkich muzycznych doświadczeń.
Warsztat dedykowany jest młodzieży w wieku 15-18 lat. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
11:00 Poczuj, rozpoznaj, nazywaj. Warsztat twórczego słuchania muzyki
Sala Teatralna Collegium Maius, ul. Fredry 10
Prowadzenie: Urszula Matlęgiewicz
Urszula Matlęgiewicz, studentka poznańskiej muzykologii, pokaże uczestnikom warsztatów, w jaki sposób osiągnąć stan skupienia umysłu pozwalający na zatopienie się w synestezyjnej aurze dzieł Szymanowskiego. Ćwiczenia pobudzające wyobraźnię zaprowadzą słuchaczy w najgłębsze zakamarki onirycznych wizji snujących się w melodiach kompozytora, zaś wspólne konfrontowanie odczuć pobudzi do stworzenia ich świeżych interpretacji.
Warsztat dedykowany jest osobom dorosłym. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
13:00 Figle-migle, kogle-mogle. Twórcze słuchanie muzyki dla dzieci
Karmelkowo Manufaktura Cukierków, ul. Św. Marcin 29
Prowadzenie: Joanna Sykulska
Słuchanie, granie, tańczenie, śpiewanie, malowanie – oto niezbędne elementy kreatywnej układanki, jaką zaserwuje młodym uczestnikom warsztatu Joanna Sykulska, poznańska animatorka i studentka edukacji artystycznej. Zajęcia prowadzone w oparciu o metodę Batii Strausszachęcą dzieci i ich rodziców do wspólnej, twórczej zabawy. Pełna barw i kolorowych przedmiotów przestrzeń, rodzinna atmosfera oraz muzyka Karola Szymanowskiego staną się źródłem radości płynącej z bliskiego obcowania ze sztuką.
Warsztat dedykowany jest dzieciom w wieku 6-7 lat. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
13:00 Szymanowski: (re)mix. Warsztat DJ-ski
Klub Nowa Czytelnia, ul. Św. Marcin 69
Prowadzenie: Filip Szymczak
Połączenie twórczości Szymanowskiego z na wskroś współczesną sztuką didżejską może wydawać się miksem kontrowersyjnym. Prowadzący warsztaty – Filip Szymczak (Stowarzyszenie City Inside Art, wytwórnia muzyczna Rec.Out) odkryje przed uczestnikami zaskakujące paralele pomiędzy tradycyjną sztuką kompozytorską a nowoczesną sztuką kolażu i de-konstrukcji. Podczas warsztatu każdy będzie miał szansę stworzenia własnego remixu aranżując wybrany utwór K. Szymanowskiego.
Warsztat dedykowany jest młodzieży w wieku 13-15 lat. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
13:00 Zarzyjsekuniu! Warsztat białego śpiewu
Instytut im. Oskara Kolberga, ul. Kantaka 4
Prowadzenie: Malwina Paszek
Punktem wyjścia warsztatu prowadzonego przez Malwinę Paszek – wokalistkę związaną z muzyką tradycyjną, łączącą w swych projektach ludowy śpiew z brzmieniami współczesnymi – są Pieśni Kurpiowskie K. Szymanowskiego. Technika białego śpiewu oprócz swego nadrzędnego celu – uwolnienia głosu, jest też polem dla spontanicznej ekspresji. Wspólne muzykowanie odkryje przed uczestnikami tajniki oddychania przeponą, zaszczepi też fascynację rodzimym folklorem.
Warsztat dedykowany jest osobom dorosłym. Zgłoszenia przyjmujemy mailowo.
14:00 Wojtek Świeca: Litania -impresja
kościół pw. Najświętszego Zbawiciela, ul. Fredry 11
Gitara elektryczna solo i surowa akustyka neogotyckiego kościoła to dwa czynniki decydujące o wyjątkowości koncertu poznańskiego artysty Wojtka Świecy.Jego improwizacja na temat wokalnoinstrumentalnej Litanii do Marii Panny Karola Szymanowskiego to projekt eksplorujący bogate brzmienie instrumentu kojarzonego dziś niemal wyłącznie z muzyką popularną. Oparte na technice swobodnej improwizacji impresje w połączeniu z ascezą sakralnego wnętrza zyskują nowy, niepowtarzalny kontekst.
15:00 Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia,
Republika Sztuki Tłusta Langusta, ul. Gwarna 11
Program:
Słowisień, Św. Franciszek, Kalinowe dwory z cyklu Słopiewnie op.46bisMazurki op.51
Marta Książek – sopran
Michał Gajda – akordeon
Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia to cykl 15-minutowych koncertów kameralnych. Muzyka Karola Szymanowskiego – reinterpretowana, inkrustowana nowoczesnym spojrzeniem młodych twórców – staje się artystycznym bodźcem do pogłębionej refleksji nad kondycją współczesnego widza operowego.
15:15 Spotted: opera. Widz pilnie poszukiwany
Republika Sztuki Tłusta Langusta, ul. Gwarna 11
Dyskutanci: Ewa Schreiber, Krzysztof Moraczewski, Elżbieta Kalemba-Kasprzak
Prowadzący: A. O. Gibowski
Pierwsze z trzech zaplanowanych spotkań poświęconych problematyce teatru operowego. Zaproszeni goście rozmawiać będą na temat tożsamości współczesnego widza operowego – jego oczekiwań, przyzwyczajeń, obaw, potrzeb. Wśród rozmówców znajdą się muzykolodzy, teatrolodzy i artyści współpracujący z teatrami operowymi w Polsce i za granicą. Zderzenie różnych punktów widzenia przyczyni się do wszechstronnego omówieniaproblemu.
Do dyskusji zapraszamy również publiczność.
17:45 Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia
podwórko kamienicy przy ulicy Św. Marcin 69
Program:
Nokturn i tarantela na skrzypce i fort. op. 28
Olga Winkowska – skrzypce
Tomasz Sośniak – fortepian
Trzy kaprysy Paganiniego na skrzypce i fort. op. 40
Piotr Rakowski – ksylofon
Tomasz Sośniak – fortepian
Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia to cykl 15-minutowych koncertów kameralnych. Muzyka Karola Szymanowskiego – reinterpretowana, inkrustowana nowoczesnym spojrzeniem młodych twórców – staje się artystycznym bodźcem do pogłębionej refleksji nad inspiracjami twórczymi i życiorysem kompozytora.
18:00 Chodzą pogłoski, że Szymanowski… Rozmowa (nie) na temat
Pub Nowa Czytelnia, ul. Św. Marcin 69
Rozmówcy: Marcin Gmys, Bartosz Dąbrowski, DobrochnaRatajczakowa
Zaproszeni goście – znawcy twórczości Karola Szymanowskiego -w niezobowiązującej atmosferze kawiarni wymienią się poglądami i odczuciami na temat życiorysu, twórczości i poglądów kompozytora.Luźna, improwizowana rozmowa jest odmienna względem klasycznych, akademickich standardów wykładu prezentującego sylwetkę znanej postaci. Dyskutanci nad chronologię przedkładają uporządkowanie problemowe i tematyczne, od suchych, encyklopedycznych faktów wolą zaś żywioł anegdotyczności.
20:00 Szymanowski: Inspiracje. Koncert aranżacji jazzowych
Blue Note Jazz Club, ul. Kościuszki 79
Program:
Ślub królewny z cyklu Rymy dziecięce op.49
Wyrzundzaj się dziwce moje ze zbioru Pieśni kurpiowskie na chór a capp.
Wyszywała Hanka z cyklu Trzy piosenki żołnierskie na głos i fortepian
Na księżycu czarnym wiszę z cyklu do sł. T. Micińskiego op. 20
Samotny księżyc op. 31a
Słowisień z cyklu Słopiewnie op. 46bis
Wanda z cyklu Słopiewnie op. 46bis
Idom sesiuhaje dołu, śpiewajęcy
Pieśń Roxany z op. Król Roger op. 46
Wschód słońca z cyklu do sł. D. Dawydowa op.32
Iza Polit – śpiew
Jakub Skowroński – saksofon, klarnet basowy
Wojtek Świeca – gitara
Piotr Rakowski – wibrafon, KAT
Damian Kostka – kontrabas
Andrzej Konieczny – perkusja, elektronika
21:30 Jam session
Oryginalny projekt młodych poznańskich muzyków związanych ze sceną jazzową. Inspiracją twórczą koncertu jest pieśń. Nadając tej formie współczesny kształt artyści pokazują, że muzyka Szymanowskiego nie jest muzealnym eksponatem, lecz żywą, podatną na przemiany częścią polskiej kultury. W ich autorskich aranżacjach muzyka klasyczna w interesujący sposób łączy się z wpływami muzyki improwizowanej, nadając zawiłym melodiom Szymanowskiego nowy wymiar.
Podczas koncertu usłyszymy m. in. aranżacje pieśni ludowych, arii z opery Król Roger, pieśni do słów T. Micińskiego, J. Tuwima, K. Iłłakowiczówny.
Niedziela, 7. 09. 2014
13:00 Masterclass z Iwoną Hossą. Otwarta lekcja śpiewu
Sala Kameralna, Akademia Muzyczna im. I. J. Paderewskiego
Prowadząca: Iwona Hossa, przy fortepianie: Laura Sobolewska,
Warsztatowicze: Natalia Krysztoforska, Aleksandra Bałachowska, Anna Budzyńska
Masterclass (z j. ang.: lekcja mistrzowska) to otwarta dla szerokiej publiczności pokazowa lekcja śpiewu. W trakcie warsztatów młodzi adepci sztuki wokalnej oraz towarzysząca im publiczność będą mogli przekonać się na żywo, na czym polega praca przepony, czym są koloratury oraz jak zmienia się interpretacja przygotowanych utworów w konfrontacji z radami i anegdotami solistki scen operowych: Iwony Hossy.
14:00 Pomiędzy. Spektakl dla dzieci
Sala pod Zegarem CK Zamek, ul. Św. Marcin 64
Reżyseria – Daniel Stachuła
Dramaturgia – Joanna Żygowska
Scenografia – Natalia Rejszel
Kostiumy – Emil Wysocki
Występują:
Lalka – Hanna Karasińska
Krzysia – Monika Buczkowska
Kot – Łukasz Kocur
Przy fortepianie – Oskar Stabno
Pomiędzy to możliwość zdumiewania się i zdziwienia. Jaki kolor powstanie, gdy pomieszamy niebieski i czerwony? Co się stanie, gdy dziewczynka niespodziewanie rozstanie się ze swoją ulubioną lalką? Zapraszamy na spotkanie z nieznanym – smutnym i radosnym, strasznym, ale i możliwym do oswojenia. Doświadczenia ze świata onirycznego mogą okazać się pomocne w przeżywaniu tego, co dzieje się w świecie realnym.
Pomiędzy to spotkanie – na granicy jawy i snu – młodych widzów z polskimi utworami dedykowanymi dzieciom. Muzyka Karola Szymanowskiego i wiersze Kazimiery Iłłakowiczówny poszerzone o ruch sceniczny i stronę plastyczną uczą najmłodszych jak odkrywać świat posługując się wszystkimi zmysłami.
Spektakl przeznaczony jest dla dzieci od 5 lat. Zrealizowany zostanieprzez studentów Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego, Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza oraz Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.
Pomiędzy jest najciekawiej. Tam pomieszkują sny, wyobraźnia i kot.
15:00 Zawód: reżyser. Spotkanie z Ranem Arthurem Braunem
Klub Cicha Kuna, ul. Św. Marcin 30
Spotkanie z reżyserem operowym to okazja do poznania jednej z najważniejszych osób w teatrze operowym. Ran Arthur Braun to artysta młodego pokolenia, który nie boi się oryginalnych, nowatorskich rozwiązań inscenizacyjnych, przy jednoczesnym zachowaniu szacunku do tradycji teatru muzycznego. Podczas spotkania podzieli się z widownią spostrzeżeniami na temat pracy reżysera operowego.
16:00 Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia
Klub Cicha Kuna, ul. Św. Marcin 30
Program:
Łabędź op. 7
Aleksandra Gudzio – mezzosopran,
Słowik z cyklu Pieśni księżniczki z baśni op.31
Aleksandra Bałachowska – sopran,
Leciołyzórazie z cyklu Pieśni kurpiowskie op.58
Marina Terlecka – sopran,
Przy fortepianie – Aleksandra Gajek
Wariacje b-moll op. 3
Patrycja Wywrot – fortepian
Przedtakt. Muzyczny punkt wyjścia to cykl krótkich koncertów kameralnych łączących w sobie różne media. Muzyka Karola Szymanowskiego – reinterpretowana, inkrustowana nowoczesnym spojrzeniem młodych twórców – staje się artystycznym bodźcem do pogłębionej refleksji nad problematyką współczesnej reżyserii w teatrze operowym.
16:15 Wizjoner-obrazoburca. Reżyser w operze
Klubokawiarnia Cicha Kuna, ul. Św. Marcin 30
Dyskutanci: Iwona Hossa, Łukasz Gajdzis, Maciej Jabłoński
Prowadząca: Joanna Maleszyńska
Problem współczesnej reżyserii to kolejny punkt zapalny związany ze środowiskiem opery. Zaproszeni goście przyjrzą się zagadnieniom związanym z problematyką współczesnej reżyserii teatru muzycznego, próbując odpowiedzieć na pytanie o sens i granice eksperymentu reżyserskiego w operze. W centrum zainteresowania pozostanie sytuacja Poznania, prężnego ośrodka operowego, który stopniowo otwiera się na nowe interpretacje sceniczne.
Do dyskusji zapraszamy również publiczność.
17:30-20:00 Głosy miejskich zakamarków
17:30 Opus 1. Rymy dziecięce
Pasaż Różowy, ul. Św. Marcin 47
Program:
Prosię, Ślub królewny, Trzmiel i żuk, Święta Krystyna, Gil i sroka, Wizyta u krowy, Kołysanka lalki, Nikczemny szpak z cyklu Rymy dziecięce op. 49
Anna Budzyńska – sopran
Konrad Książczyk – fortepian
18:00 Opus 2. Lean out of the window
mieszkanie przy ul. Św. Marcin 28/8
Program:
Siedem pieśni do sł. J. Joyce′aop. 54
Marcin Liweń – kontratenor
Agnieszka Skorupa – fortepian
18:30 Opus 3. Driady i Pan
skwer za Biblioteką Uniwersytecką, ul. Ratajczaka 38/40
Program:
Driady i Pan z cyklu Mityna skrzypce i fort. op. 30
Agata Sanocka – skrzypce
Agata Gładysiak- fortepian
Etiuda b-moll op.4 nr 3
Agnieszka Garniewicz – fortepian
19:00 Opus 4. Puszcza Kurpiowska
parking za Biblioteką Uniwersytecką, ul. Ratajczaka 38/40
Program:
Lecioły Zórazie, Wysła burzycka z cyklu Pieśni kurpiowskie op. 58
U jeziorecka, Uwoz mamo roz – oryginalne melodie kurpiowskie
Marina Terlecka – sopran, bandura
19:30 Opus 5. Hymny
podziemny parking Galerii MM, ul. Św. Marcin 24
Program:
Trzy fragmenty z poematów Jana Kasprowicza op. 5
Aleksandra Gudzio – mezzosopran
Piotr Żukowski – fortepian
Muzyka to wehikuł zdolny przenieść daleko poza szarą, codzienną rzeczywistość. Wiedzą o tym Głosy ukryte w miejskich zakamarkach i dlatego pragną opowiedzieć słuchaczom swoje niesamowite historie. Cykl pięciu kameralnych koncertów tworzy muzyczny szlak w obrębie ulicy Św. Marcin. Sentymentalny spacer po opuszczonych zaułkach jest jednocześnie podróżą po oryginalnej twórczości Karola Szymanowskiego. Koncerty łączą różnorodne działania artystycznej tworzą miniaturowe opery ożywiające zapomniane zakątki miasta.
21:00 Pieśń o nocy. Spektakl plenerowy
fontanna przy Placu Wolności
Scenariusz i reżyseria – Zuzanna Maria Głowacka
Ruch sceniczny – Michał Mroczkowski
Scenografia i kostiumy – Katarzyna Tomczyk, Kinga Bijak, Magdalena Ogonowska
Charakteryzacja – Katarzyna Bogaczyk
Reżyseria światła – Arkadiusz Kuczyński
Kierownictwo muzyczne – Agata Gładysiak, Katarzyna Kluczyńska
Opieka artystyczna – Piotr Tetlak
Występują:
Artysta – Piotr Maciejowski
Miłość – Beata Panfil
Śmierć – Maria Domżał
Duch nocy – Joanna Kędzior
Łabędź – Marcin Kluczykowski
Księżyc – Patryk Jarczok
Syrena I – Marta Książek
Syrena II – Ksenia Shaushyshvili
Syrena III – Anna Kajdasz
Przebudzony – Krzysztof Bączyk
Przy fortepianie – Agata Gładysiak, Katarzyna Kluczyńska
Pieśń o nocy to autorski projekt Zuzanny Głowackiej będący hołdem dla Karola Szymanowskiego. Scenariusz powstał w oparciu o23 miniatury muzyczne na głos z fortepianem pochodzące z różnych okresów twórczości kompozytora. Budowana na nieoczywistym fabularnym splocie teatralna wariacja tworzy apolliński sen w samym centrum miejskiej rzeczywistości. W skażonym sztuką umyśle głównego bohatera dochodzą do głosu antagonistyczne pragnienia. Paniczny strach przed nieznaną przyszłością zmusza do podjęcia wędrówki w głąb własnej podświadomości. Jej kresem jest świt.
Spektakl powstał we współpracy z Akademickim Kołem Teatralnym AKT działającym przy Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego oraz studentami Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu.